Nuit Blanche Au 104

DATE : Samedi 3 octobre 2009

LIEU : Le 104 / CENT QUATRE (Paris 75019)

HORAIRE : à partir de 19h

PRIX : GRATUIT

1er ANNIVERSAIRE DU CENTQUATRE

SAMEDI 3 OCTOBRE DÈS 19H Pour l'édition 2009 de Nuit Blanche, le CENTQUATRE ouvre ses portes aux directeurs artistiques Alexia Fabre et Franck Lamy qui ont choisi de présenter 4 ?uvres vidéo tout au long de la nuit.Cette Nuit Blanche est aussi un anniversaire exceptionnel pour le CENTQUATRE à plusieurs titres.

En octobre 2002, pour la première Nuit Blanche, le site des anciennes Pompes funèbres municipales avait été ouvert pour la dernière fois au public. Lors de la Nuit Blanche 2007, le projet du CENTQUATRE a été présenté en avant première aux Parisiens au Pavillon de l'Arsenal. Enfin, le chantier a été terminé il y a près d'un an et le lieu a été inauguré le 11 octobre 2008.Trois occasions donc de fêter des anniversaires et de faire vivre le même projet, en présentant, durant toute une nuit, des propositions artistiques portées par les résidents. La programmation propose des oeuvres vidéo, un bal, toute une nuit de rendez-vous avec des artistes dans la Boutique (lectures, discussions, projections etc.) et d'autres surprises ! Robert Cantarella et Frédéric Fisbach

PROGRAMMATION - TOUT AU LONG DE LA NUIT...

Fiona BANNER (plasticienne - Royaume- Uni) / projection video - All The World's Fighter Planes (2005-2006 - 60') / Atelier 1 Nominée pour le prestigieux Turner Prize en 2003, l'artiste britannique Fiona Banner, née en 1966, passe de l'installation à la sculpture ou au dessin. Pour son projet All the World's Fighter Planes, l'artiste a collecté toutes les coupures de journaux montrant des avions de chasse. Cette collection d'images est projetée une heure durant et une bande son propose une compilation de musiques de films de guerre et accompagne le passage en revue méthodique de ces engins de mort, au reflet métallique et au profil acéré. Avec le soutien du MAC/VAL, musée d'art contemporain de Vitry-sur-Seine.

Paul COX (plasticien - France) / maquette - Exposition à faire soi-même (2008) / Halle Curial L'artiste, né en 1959, sollicite notre âme d'enfant en disposant une grande maquette du CENTQUATRE à laquelle il a ajouté des espaces vierges, zones de travail dans lesquelles chacun peut construire ses propres installations. Commande artistique de la Ville de Paris - 2008

Didier FIUZA FAUSTINO (architecte - France) / sculpture - Les Racines du Mal (2006) / Cour Curial Nord Spécifiquement conçue pour la 27e Biennale de São Paulo, Les Racines du Mal est un lampadaire public dont la base tentaculaire s'ancre dans le sol. À la différence d'un réverbère normal, la base de l'oeuvre forme une sorte de dôme virtuel sous lequel des sièges ou d'autres meubles urbains peuvent être disposés. Les Racines du Mal crée ainsi un îlot dans l'espace public et génère en son sein un espace d'échanges, de repos et de protection. Ce micro territoire que chacun peut ainsi s'approprier produit une place pour de petites réunions en empêchant simultanément les regroupements massifs. Centre national des arts plastiques - Fonds national d'art contemporain, Ministère de la Culture et de la Communication.

Jesper JUST (vidéaste - Danemark) / projection video (Super 16 mm transféré sur Blu-ray) - A Voyage in Dwelling (2008 - 11'11'') / Salle 200 Né à Copenhague en 1974, l'artiste danois Jesper Just a choisi le film comme medium privilégié de son oeuvre. Loin de la tendance documentaire actuelle, il utilise pleinement les ressources du langage cinématographique, se référant à l'esthétique de grands maîtres et choisissant ses interprètes parmi des acteurs renommés au Danemark. Son univers énigmatique fait régner un climat de tensions et d'étrangeté, accentué par l'absence de dialogues et une utilisation magistrale de la musique. Jesper Just met en question nos comportements, nos usages, nos habitudes, tous irémédiablement liés à une éducation, un contexte religieux, politique et culturel au sens large. Introduisant des attitudes inhabituelles, il joue sur le facteur psychodynamique de toute interaction humaine. Projetée Salle 200, sa vidéo A Voyage in Dwelling présente un personnage dont les émotions transparaissent en écho avec différents espaces, jusqu'à un point de renaissance métaphorique. Avec le soutien du MAC/VAL, musée d'art contemporain de Vitry-sur-Seine.

Cécile PARIS (plasticienne - France) / projection vidéo - Bianca (2002 - 3'12'') / Atelier 4 Passant de la vidéo à la photographie, l'artiste française Cécile Paris, née en 1970, s'attache à des gestes simples, des espaces anodins qui, examinés de plus près et hors de leur contexte habituel, révèlent leur nature singulière et volontiers hypnotique. Issue de la collection du MAC/VAL et projetée dans l'un des ateliers du CENTQUATRE, sa vidéo Bianca montre un skater de dos, habillé de blanc, qui file dans la nuit sur une route de campagne, éclairé par les phares d'une voiture. Avec comme absolu l'art de la glisse, cette silhouette sans visage nous aimante jusqu'au moment où elle prend ses jambes à son cou pour disparaître soudain dans l'obscurité. Jeu, fuite, enquête? Cette apparition énigmatique conserve intact tout son mystère. Avec le soutien du MAC/VAL, musée d'art contemporain de Vitry-sur-Seine.

Oliver PIETSCH (vidéaste - Allemagne) / projection video - The Shape of Things (2008 - 19') / Atelier 2 Présent dans les galeries et les festivals de films de son pays comme à l'étranger, l'artiste Oliver Pietsch, né en 1972, bâtit une expression originale dans le domaine de la vidéo. Ses oeuvres se fondent sur le montage de séquences empruntées à des champs volontairement hétéroclites, du film d'archive à la vidéo d'amateur accessible sur Internet. Oliver Pietsch construit son univers propre par le montage, l'insertion, l'enchaînement incongru d'images, muettes ou théâtralisée par une musique, une réplique d'acteur. Nul discours ou posture critique : l'artiste nous offre un espace onirique où chacun est libre de naviguer à sa guise, laissant émerger ses propres émotions, ses propres narrations. The Shape of Things, vidéo conçue en 2008 se découpe en trois séquences : l'endormissement, le rêve et le réveil. Mêlant images couleurs et noir et blanc, séquences plus ou moins grotesques ou imaginaires, le film créé une tension née de combinaisons, d'associations inattendues. Ou quand plonger dans le rêve d'un autre devient véritablement inquiétant? Avec le soutien du MAC/VAL, musée d'art contemporain de Vitry-sur-Seine.

Ugo RONDINONE (plasticien - Suisse) / installation - How Does It Feel? (2009) / Halle Aubervilliers (jusqu'à 2 heures) L'architecture de How Does It Feel?, installation à la fois monumentale et intime, rappelle les formes de la sculpture minimaliste. L'artiste, né en 1962, l'a pensée comme un dispositif permettant un retrait du monde qui fait surgir des espaces mentaux. La lumière artificielle des néons y a remplacé les rayonnements du soleil pour créer un espace clos dans lequel on perçoit les bruissements d'un dialogue. Des voix s'élèvent sans cesse comme chez Samuel Beckett où parler reste le seul moyen de déjouer le vide et l'effondrement. Commande publique du ministère de la Culture et de la Communication (Délégation aux arts plastiques) - Centre national des arts plastiques. Coproduction Le CENTQUATRE et le Festival d'Automne à Paris.

Olivia ROSENTHAL (écrivain - France) / parcours sonore - Viande froide (2008) / casque audio à retirer gratuitement à l'accueilbilletterie Cour Curial jusqu'à 20h30. C'est en arpentant les lieux, muni d'un casque, que le public peut découvrir la pièce sonore d'Olivia Rosenthal. élaborée dans le cadre d'une commande du CENTQUATRE, cette installation à écouter intervient comme un complément de l'ouvrage du même nom publié par les éditions du CENTQUATRE (en coédition avec les Nouvelles Éditions Lignes), dans lequel l'écrivain évoque sur un mode humoristique la vision du lieu par ceux qui y ont travaillé, tant à l'époque des pompes funèbres que durant le chantier de réhabilitation.

Adrien ROVERO (designer - Suisse) et Johanna KORTHALS ALTES (artiste - Pays-Bas) / installation - I love 104 (2008) / Atelier 0 Le designer, né en 1981, accompagné de l'artiste Johanna Korthals Altes, née en 1977, procède à une installation sur l'histoire du Service municipal des pompes funèbres, à la manière d'une boutique de souvenirs.

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Evénement proposé par Gabriel Jaquemet
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