SOUL OF INDIA

Namasté France 2023 Immergez-vous dans l’expérience indienne L’Ambassade de l’Inde à Paris, avec le soutien du Ministère de la Culture du gouvernement indien, organise le festival Namasté France du 07 au 12 avril 2023 afin de célébrer les 25 ans du partenariat stratégique entre l’Inde et la France. Pendant les six jours du festival, Namasté France mettra en valeur un mélange éclectique du meilleur des traditions culturelles vivantes et des arts contemporains de l’Inde. À travers un éventail d’arts du spectacle et visuels – de l’art classique au folk, du yoga aux ateliers de danse Bollywood, de la photographie à l’artisanat et la gastronomie, Namasté France promet d’offrir une expérience immersive dans le paysage culturel indien. Une attention particulière a été portée à la programmation de Namasté France 2023 avec des performances d’artistes de renommée internationale, lauréats du Padma Shri, du Padma Vibhushan et des Grammy Awards. De véritables virtuoses dans leurs domaines respectifs, dont Amjad Ali Khan, Bombay Jayashri, Ricky Kej et le groupe Shakti, se réuniront pour se produire devant le public du festival. Cette édition a également été conçue comme un festival doté d’un attrait universel et intergénérationnel. - DIMANCHE 9 AVRIL 2023 - 17h00 SOUL OF INDIA - Classical Dance - Odissi, Kuchipudi, Sattriya & Kathak . Kalyan Phagre et Vaidehi Phagre (Odissi) L'âme de l'Inde se reflète dans la multiplicité de ses arts. Mais c'est dans sa musique et sa danse classiques qu'elle est véritablement animée. Le style de danse lyrique et sensuel, l'Odissi, reflète les aspects les plus profonds de la tradition métaphysique indienne, qui repose sur la recherche de la véritable identité de chacun à travers l'expérience. La danse de Kalyani et Vaidehi fait partie de cette quête. Les conseils et l'attention constants de leur gourou, Smt Bindu Juneja, ont donné aux jeunes danseuses un sens de la beauté et de la grâce dans le style d'Odissi qu'elles ont choisi et, en fait, dans la vie elle-même. Leur spectacle se compose de trois parties : tout d'abord, l'esprit syncrétique de l'Inde, incarné par la divinité de Jagannath, qui préside à l'Odissi. La deuxième pièce donne vie à la dévotion amoureuse des gopis, les consorts et les dévots de Krishna, qui représentent l'aspiration humaine à l'unité avec l'éternel. La dernière pièce est un hymne à la rivière Narmada par Adi Shankaracharya, la principale lumière spirituelle de l'Inde et représentant renommé de la doctrine de l'Advaita Vedanta. . Ayana Mukherjee (Kuchipudi) Ayana Mukherjee est une éminente danseuse de kuchipudi, chorégraphe et éducatrice artistique de notre époque. En tant qu'artiste de kuchipudi, elle a plus de 15 ans d'expérience et a été invitée à se produire en tant que soliste dans de prestigieux festivals de danse à travers le pays. Des expressions poignantes et une compréhension technique nuancée du kuchipudi rendent sa présence sur scène unique et agréable. Elle présentera une pure production de danse Kuchipudi basée sur le concept de genre dans le contexte de la mythologie indienne et des pratiques de performance. Le Kuchipudi a en son cœur l'âme de l'imitation, c'est pourquoi le spectacle a été conçu pour garder les éléments dramatiques comme la composante clé de la production. L'idée est d'aborder et d'examiner la nature fluide du genre dans les pratiques du spectacle en Inde. Les récits sont inspirés de Shiva et de Vishnu, les deux personnages principaux des écritures et des traditions orales du pays. Natakiyata, ou élément dramatique, est une caractéristique importante du Kuchipudi, la danse classique de l'Andhrapradesh, qui trouve ses racines dans les représentations théâtrales traditionnelles. Il s'agira d'une production de 30 minutes qui s'articulera autour de la musique, des mouvements et des dialogues. La littérature de la production sera écrite en sanskrit et en Vraj bhasha". . Dr. Anwesa Mahanta (Sattriya) Danseuse primée au niveau national et spécialiste de la danse Sattriya, Anwesa a donné des concerts en solo dans plusieurs pays et dans divers forums prestigieux en Inde. Elle a été acclamée pour ses interprétations uniques de la danse Sattriya, qui préservent la philosophie fondamentale de cette forme et sa pratique rituelle. Récipiendaire de la bourse CWIT du British Council, ses multiples publications savantes couvrent divers aspects du patrimoine culturel matériel et immatériel de l'Assam, et elle a reçu des bourses très convoitées du Sangeet Natak Akademi et du ministère de la Culture du gouvernement indien. Disciple éminente de Bayanachrya Ghanakanta Bora, Padmashri, elle est une artiste reconnue par l'ICCR et a reçu plusieurs prix prestigieux comme le Aditya Vikram Birla Kalakiran Award, Guru Kelucharan Mohapatra Yuva Samman, pour n'en citer que quelques-uns. Elle est la directrice artistique de Kalpa et a contribué à la promotion de la compréhension internationale et de l'harmonie sociale par la promotion des arts. Elle a également travaillé sur des recherches et des enregistrements d'archives en collaboration avec l'Université d'Otago et l'INTACH, documentant le travail dans le domaine de l'ethnographie des performances et des performances communautaires. Le New York Times, India West, The Hindu et d'autres médias nationaux et internationaux ont qualifié son travail d'"impressionnant", de "passionnant" et de "superbe", pour n'en citer que quelques-uns. . Monisha Nayak et sa troupe (Kathak) Dans toutes les cultures, le soleil symbolise la lumière spirituelle. Dans les hymnes védiques, le Soleil est souvent appelé Surya et Savitri de manière interchangeable. Surya, lorsqu'il est désigné comme le pouvoir qui donne la lumière infinie et la révélation, illumine et est le révélateur, l'illuminateur ; Savitri, lorsqu'il est désigné comme l'impulsion qui envoie, la production, le créateur. A juste titre, Savitri se réfère au Soleil lorsqu'il est invisible, tandis que Surya se réfère à lui lorsqu'il est visible pour les adorateurs. Bien qu'il n'y ait pas beaucoup d'hymnes ou de prières de Surya, c'est à lui que s'adresse le Gayatri mantra, le texte le plus sacré des Vedas. Le mantra, considéré comme l'essence de tous les mantras, est personnifié sous la forme de la rayonnante Gayatri, la puissance derrière le Soleil et la mère de l'univers. Les paroles de cette production sont tirées du texte de Shri Adi Shankaracharya. La musique est composée en Raag Maalika et diverses structures rythmiques de l'ensemble des instruments de percussion Hindustani et Carnatic.